Website relaunching in 2025 – stay tuned!
Mit FRANK*
Kunstverein Eisenturm Mainz
GROUP
Mit FRANK*
Kunstschmiede Nieder-Olm
GROUP
mit FRANK*
Galerie der Heussenstamm Stiftung
Eröffnung am 06. Mai 2025
Braubachstraße 34 Frankfurt
summit of beauty and love
In ihrem silbrigen Kleid erscheint uns die Venus, unser erdähnlicher Nachbar, nach Sonne und Mond als hellstes astronomisches Objekt am Himmel. Seit Menschengedenken liefert der Planet mit einer zu 96% aus Kohlenstoffdioxid bestehenden Atmosphäre, dessen Oberflächendruck 90-mal höher ist als der der Erde, Stoff für Mythen und Ideen. Als römische Göttin verkörperte sie die virilen weiblichen Tugenden per se: neben Liebe, Sexualität, Begierde, Geschlechtsverkehr, Fruchtbarkeit und Prostitution war Venus auch zuständig für Wohlstand und Sieg.
Varro setzte sie mit dem Wasser als Aspekt des weiblichen Prinzips gleich: assimilierend und wohlwollend, anpassungsfähig, wandelbar wie Wasser in seinen verschiedenen Aggregatszuständen. Der helle, reflektierende Planet hat in seiner Atmosphäre tatsächlich nur Spuren von Wasser, doch die Assoziation leuchtet ein, wenn man sich Wasser als reflektierende Oberfläche vorstellt. Passend daher auch das astronomische Symbol des Planeten, das an den Handspiegel der Göttin angelehnt ist.
Sichtlinien, Spiegelungen, der weibliche Blick und das Lustprinzip; der die Sonne umkreisende trabantenlose Planet und die Göttlichkeit in uns. Davon handelt die Ausstellung summit of beauty and love, die ihren Titel dem Songtext des 1969 erschienen (und 1986 von Bananarama gecoverten) Hits Venus von Shocking Blue entleiht. Das Malerinnen-Netzwerk FRANK* hat dazu befreundete Künstlerinnen und Künstler aus und um Frankfurt in die Heussenstamm Galerie eingeladen. Gezeigt werden Malerei, Zeichnung, Video, Skulptur, Installation und Fotoarbeiten, die sich auf poetische Art mit Themen rund um die mythische Figur der Venus und den damit zusammenhängenden, aktuellen Fragen auseinandersetzen. Die Ausstellung wird von Lesungen und Events in den Räumlichkeiten begleitet.
Privathaus Noreen von Schwanenflug
SOLO
im Privathaus von Noreen von Schwanenflug
WO: Heidestraße 79 60385 Frankfurt
WANN: Eröffnung am 15. März 2025 um 18 h
Mit einer Einführung von Jacqueline Jakobi Millàn
Und einer großzügigen Förderung des Kulturamts Frankfurt
Die Kunstwelt unterscheidet gemeinhin zwischen der Malerei und ihren Schöpfungen, den Gemälden und Zeichnungen, und der Bildhauerei, deren Werke die Skulpturen und Installationen sind. Die Unterscheidung ist durchaus eine strenge. An den Kunsthoch- schulen bevölkern Malerinnen und Bildhauer zumeist getrennte Stockwerke und bereits früh im Studium entscheidet sich der Nachwuchs, ob er sich eher bei den Malern oder doch bei den Bildhauerinnen einsortieren möchte.
An dieser Kategorienbildung gemessen ist Sarah Schoderers Kunst ein wahrer Zwitter. Ihr Ausbildungshintergrund (bei Friedemann Hahn und als Meisterschülerin bei Christa Näher an der Städelschule) ist ein malerischer, und auch ihre Arbeiten sind ganz über- wiegend zweidimensionale Repräsentationen. Aber ihr künstlerisches Interesse galt schon immer mindestens so sehr der Haptik und der Stofflichkeit, wie sie Fragen der Farblichkeit und der Repräsentation verarbeitete. Schon in ihrer frühen Malerei zeigte sie ein besonderes Interesse an dreidimensionalen Objekten, die sie vereinzelte, ihrem räumlichen Kontext enthob und vor einen abstrakten, pastösen Farbhintergrund setzte – ein durch und durch malerischer Umgang mit den eigentlichen Gegenständen der Bildhauerei. Später verarbeitete sie ihre aussortierten und nie gezeigten Malereien zu Skulpturen, in dem sie die Leinwände faltete, knickte, zerknüllte und mit Epoxidharz in der neuen dreidimensionalen Form fixierte.
Auch in ihren aktuellen Arbeiten geht Sarah Schoderer vom Stofflichen aus. Am Anfang der hier gezeigten Malereien stehen Experimente mit selbst gefärbten Textilien. Der Prozess ist handwerklich intuitiv. Die so entstandenen Farbmuster und -verläufe digitalisiert sie anschließend. Sie „verpixelt“ sie gewissermaßen und gewinnt daraus digitale Farbkombinationen und Muster, die nachträglich als Grundlage für ihre malerischen Kompositionen dienen. Aus handwerklich-stofflicher Arbeit entsteht so eine digitale Ästhetik, die sie wiederum, ganz analog, in klassischer Malerei transformiert. Die Werke spiegeln einen Dialog wider, der zwischen den visuellen Effekten der Fotogrammetrie und der handwerklichen Intuition des Malprozesses entsteht. Jeder Pinselstrich verweist auf die körperliche und zeitintensive Natur des Malprozesses, die sich bewusst von der Geschwindigkeit und Gleichförmigkeit digitaler Prozesse abhebt. Malerei kann in einer digitalisierten Gesellschaft eine Form der Widerständigkeit gegen die beschleunigte Wahrnehmung bieten und den Wert der Feinheit und Individualität zurück in den Fokus rücken.
Die wachsende Dominanz digitaler Medien beschleunigt unsere Wahrnehmung und verkürzt unsere Aufmerksamkeitsspanne. Malerei ist und bleibt aber ein Medium, das Zeit, Präsenz und Reflexion fordert, um Farben und Licht in ihrer Tiefe wirklich wahrzunehmen. Sarah Schoderers Arbeiten verstehen sich als Anker und Fokuspunkte für konzentriertes Sehen und Nachdenken über die Materialität und Zeitlichkeit von Farbe und Licht.
Atelierfrankfurt Schwedlerstraße Frankfurt
GROUP
Galerie Maurer mit FRANK* Netzwerk
Deutscher Künstlerbund, Berlin
mit Maike Häusling, Verena Freyschmidt, Sarah Schoderer
Hilbertraum, Berlin group
Stadtgalerie Rodgau, group
Polarraum, Hamburg (G)
Milchsackfabrik, Frankfurt
02. September
Neukölln Arkaden, Festival 48h Neukölln, Berlin
FRANK*- Network group
Milchsackfabrik, Frankfurt
FRANK* Network group
curated by Jacqueline Jakobi Millàn
Museum Gelnhausen group FRANK* -network
Milchsackfabrik, Frankfurt group
Frankfurter Kunstsäule solo
Kunst im öffentlichen Raum
Orberstrasse 63, Frankfurt group
Künstlerinnen des FRANK* Netzwerks stellen sich vor
Kunstforum Seligenstadt e.V. group
Temporary Gallery, Cologne group
Kunsthalle Darmstadt, Studio West Darmstadt group
TOR_artspace, Frankfurt (group)
Sigi Am Thor, E.M.C. Collard, Julia Roppel, Sarah Schoderer, Tatiana Urban (group)
Ausstellungshalle Schulstraße 1a, Frankfurt
Galerie Perpétuel, Frankfurt (solo)
15th of may - 07th of July
Basis Frankfurt
SYNNIKA art space, Frankfurt (group)
Plus Fem artist collective,
open studio at Lostgens´art space, Kuala Lumpur, Malaysia (solo)
Oststern, Frankfurt
Giulietta Ockenfuß and Sarah Schoderer
Basis Projektraum (2 person), Frankfurt
Galerie Perpétuel, Frankfurt (solo)
Galerie Kai Middendorff, Frankfurt (group)
Korrekt, Frankfurt (group)
Giulietta Ockenfuß
Catherina Cramer
Joëlle Pidoux
Sarah Schoderer
Miriam Dönges
Franziska Weygandt
Margarethe Kollmer
Clara Fink
Naomi Rado
Sensible Date
5 Jahre Bräuning Contemporary Hamburg, Germany
(group)
BASIS Projektraum, Frankfurt
Eine Musikcollage von Joëlle Pidoux und Sarah Schoderer
Galerie Bräuning Contemporary, Hamburg, 2017 (solo)
Galerie Perpétuel, Frankfurt (group)
Weißfrauenkirche, Frankfurt
http://www.diakonischeswerk-frankfurt.de/startseite/
http://www.schirn.de/magazin/schirn_tipp/schirn_tipp_malverwandschaften_xue_liu_sarah_schoderer_weissfrauen_diakoniekirche_frankfurt/
mit Sebastian Stöhrer, Stephan Wieland at Frankfurter Neue Presse, Frankfurt (group)
link: http://www.fnp.de/nachrichten/kultur/Den-Ursprung-der-eigenen-Werke-finden;art679,1867165
Fabrik45 mit
Veronika Burger, Jana Hartmann, Bernd Metz, Anselm Schenkluhn,
Sarah Schoderer, Christine Straszewski und Silja Yvette
Bonn, (group)
Galerie P13, Heidelberg (solo)
link: http://www.rnz.de/kultur-tipps/kultur-regional_artikel,-Sarah-Schoderer-stellt-in-Heidelberger-Galerie-P-13-aus-_arid,163898.html
Galerie Perpétuel (solo), Frankfurt
link zur Ausstellung (Artikel in Faust-Kultur von Eugen El):
http://faustkultur.de/2467-0-Sarah-Schoderer.html
Satellit, Aufbauhaus, (group), Berlin
link KubaParis:
http://kubaparis.com/brand-new-bright-blue/
Kuona Trust, Nairobi, Kenia
art radionica lazareti
Dubrovnik, Croatia (solo)
Bräuning Contemporary, Hamburg (solo)
Kunsthalle Darmstadt (K),
Germany (solo)
Rue du Montenegro 135,
Brussels, Belgium (group)
B´chira art center, Tunis, Tunisia (group)
Rhein-Main artspace, Offenbach, Germany (group)
Platform Sarai Frankfurt (K) (group)
Kuona Trust Nairobi, Kenya (solo)
1822-Forum der Frankfurter Sparkasse (K) (solo)
Opelvillen Rüsselsheim (Labor), (2 person)
Regionale, Stadtgalerie Mannheim (K) (group)
Galerie Perpétuel Frankfurt (group)
Galerie La Brique
Frankfurt
mit Veronika Zhizhchenko (heute Veronika Russel)
Heidelberger Kunstverein (group)
graduation 2011, MMK Zollamt Frankfurt (K) (group)
touring-exhibition (K), (group):
Wiesbaden (Künstlerverein Walkmühle);
Mainz (Ausstellungsraum Ringstube);
Villingen-Schwenningen (Städtische Galerie)
deuxième bureau, Galerie Parisa Kind, Frankfurt (solo)
Galerie Detterer, Frankfurt, Germany (group)
new paintings from german art schools, Columbia University Gallery at the LeRoy Neiman Center for Print Studies, New York, Columbia University and at FoCi Artfair Miami
Neuer Gießener Kunstverein (K) (solo)
15 Jahre Klasse Friedemann Hahn, Mainz (K) (group)
Als interdisziplinäre Malerin erforsche ich ästhetische und soziale Themen, oft mit einem aktivistischen Ansatz, um Denkanstöße durch Kunst zu geben. Mein Hauptaugenmerk liegt auf der Malerei, wobei ich mich auch für die Vielfalt menschlicher Lebensumstände und Normen unterschiedlicher Kulturen interessiere, insbesondere im Vergleich zur deutschen Gesellschaft.
Früh in meiner Karriere kritisierte ich den Konsumismus und Schönheitsideale verschiedener Kulturen. Diese Erforschung zeigt sich in Gemälde-Serien, Filmen und Installationen mit selbstgefärbten Stoffen.
Meine aktuellen Arbeiten reflektieren die Entwicklung der visuellen Wahrnehmung im digitalen Zeitalter, indem sie digitale und analoge Ästhetik verbinden. Dabei spielen Farbe und Licht eine zentrale Rolle, die die erweiterten Horizonte zeitgenössischer visueller Erfahrungen widerspiegeln.
As an interdisciplinary painter, I explore aesthetic and social themes, often with an activist angle, seeking to provoke thought and develop new perspectives through art. I compare societal norms across cultures, particularly focusing on German society, while also delving into the realm of visual arts, specifically painting.
My work initially critiques consumerism and its destructive cultural implications, alongside an exploration of beauty ideals and societal norms. This exploration manifests in series of paintings, films, and sculptures, including installations utilizing self-dyed fabrics, building upon my prior exposure to art traditions in Malaysia and Kenya.
Today, my work address the evolution of visual perception in the digital age, juxtaposing digital and analog aesthetics. Central themes include color, light, and composition, extending beyond the confines of a single space to create immersive experiences.
Photo: Katharina Dubno 2025
Lehrauftrag Maltechnik Hochschule für Gestaltung Offenbach
Lehrauftrag für experimentelles Färben, Kunstpädagogisches Institut Goethe Universität Frankfurt
Lehrauftrag für Aktmalerei, Hochschule für Gestaltung, Offenbach
Gründung des FRANK*-Malerinnen-Netzwerks
Schulkünstlerin Schillerschule, Frankfurt
Projekt- , Arbeits- und Brückenstipendium der Hessischen Kulturstiftung
AIR Frankfurt Kuala Lumpur/Malaysia
Bemalung Kostüme in Zusammenarbeit mit Wojciech Dziedzic Uraufführung "a wintery spring" von Saed Haddad, Ensemble Modern
Katalog "Influencers", Kulturamt Frankfurt (Förderung)
Film "zero genèse", Kulturamt Frankfurt (Förderung)
AIR Tafaria foundation und Zusammenarbeit mit George Waititu, Kenya
Katalogförderung der Union Investment undKatalogförderung des Hessischen Ministeriums für Wissenschaft und Kunst
Frankfurter Künstlerhilfe
AIR Frankfurt Dubrovnik/Croatia
AIR Kuona Trust, Nairobi, Kenya
Ausstellungs- und Katalogförderung 1822 Forum Frankfurt
Charlotte Prinz- Stipendium, Darmstadt, Germany
Residency Labor Opelvillen Rüsselsheim mit Kenneth Alme (NO)
Design Jahresreports RMV (Rhein-Main-Verkehrsgesellschaft) 2009 (Cover)
Meisterschülerin bei Professorin Christa Näher Städelschule, Frankfurt
Akademie für Bildende Künste der Johannes Gutenberg Universität / Mainz
Sammlung Soer-Rusche
Sammlung Claus Wisser
Sammlung Helaba London
Privatsammlungen
Schwarz_weiß_Malerei, oder? Stadtgalerie Rodgau
BLOOM, Studio West Kunsthalle Darmstadt
BLOOM Katalog zur Ausstellung im KANN Verlag
Influencers Katalog zur Ausstellung in der Galerie Perpétuel, frankfurt
+fem Catalogue for the group show
Sarah Schoderer 2012-2014, Stadt Darmstadt Charlotte Prinz Stipendium Design: Harald Pridgar
Sarah Schoderer: zero hero, Katalog zur Ausstellung im 1822-Forum Design: Anna-Pia Link
„Verbrechen und Bild“, Katalog zur Wanderausstellung,
Schlittschuhlaufen auf Canale Grande, Leonhardi Kulturprojekte Karben
Schnee im Raps, Neuer Gießener Kunstverein
Big Bopp, 15 Jahre Klasse Friedemann Hahn, Mainz